白鹿为塑造《唐宫奇案》中“疯飒女官”李佩仪一角，以近乎自毁式的投入完成了从体能特训到精神淬炼的全方位突破。
一、体能淬炼：冷兵器与高危动作的搏命特训
为精准还原唐代内谒局侍卫长的顶尖武力值，白鹿提前三个月开启封闭训练：
1. 唐刀术特训：每日超8小时高强度练习，虎口磨出血泡结痂成茧，道具剑因长期劈砍被磨出“包浆”。她将敦煌舞的柔美身段融入现代格斗，设计出兼具力量与美感的打戏风格，剧中红衣执剑、瓦顶追凶等名场面均亲自完成。
2. 马术驯服：零基础学习唐代骑射技巧，多次坠马致小腿淤青遍布，仍坚持完成红衣策马、竹林追杀等高危镜头。
3. 搏命拍摄：零度雨夜戏反复浸泡17次，湿滑宫殿屋顶连续拍摄12小时致腰伤复发；为呈现真实痛感，她刻意设计「徒手握刃审敌」「虎口崩裂渗血」等细节，甚至主动要求威亚撞击屋檐制造生理颤抖。制片人坦言，她亲身上阵完成70%高危动作。
二、文化筑基：盛唐政法体系的深度浸入
为赋予角色“文武双全”的厚度，白鹿深耕唐代政法体系：
1. 律法考据：研读《唐律疏议》，梳理内谒局职权边界与审讯流程。剧中“徒手握白刃逼供权贵”“以律法为盾直斥殉葬陋习”等情节，均由她参与设计台词逻辑。
2. 法医修习：学习古代验尸技术与毒理知识，在“冥婚案”“血色天资”等单元案中亲自设计勘验动作，确保探案逻辑严谨。
3. 器物溯源：考据初唐玉佩纹样、唐刀形制及官服织造工艺，连腰间金镶玉腰带都严格参照出土文物复刻。
三、角色共情：从“甜妹”到“孤狼”的精神裂变
为唤醒李佩仪背负灭门血仇的破碎感，白鹿进行三重人格淬炼：
1. 气质重构：束高马尾、压低嗓音，用冷冽眼神替代标志性大笑。制片人披露选角时即认定她骨子里的“不服输”特质与角色高度契合——李佩仪查案的偏执恰似她打磨表演的执着。
2. 情绪炼狱：拍摄灭门闪回戏时，她连续36小时不眠以激发生理性崩溃；杀青后因难以出戏痛哭不止，坦言“李佩仪的悲凉底色让我窒息”。
3. 性别解构：拒绝“依附男性”设定，力主保留“弃官云游”结局。她与编剧探讨女性困境，借“壁上花案”揭露唐代殉葬陋习，使角色成为“女性叙事革命”的载体。
四、身体代价：以伤痛为勋章的演员觉醒
这场极致投入留下永久烙印：
1. 腰椎损伤：威亚钢丝多次勒伤旧患，医生警告需静养半年。她含泪抚摸唐刀告别：“这可能是最后一部高强度打戏”。
2. 演技涅槃：从《招摇》外放式“疯感”到李佩仪内敛的“悲凉底色”，完成层次进阶。观众发现雨夜战损戏中颤抖的指尖并非演技——那是真实的体力透支。
结语：刀锋淬火而成的职业信仰
当李佩仪红衣执刃劈开盛唐迷雾时，那刀光里折射的不仅是女官的孤勇，更是一位演员以骨血铸就的职业信仰。正如白鹿腰伤复发时对导演说的那句：“戏比命大，镜头别停。” 这份搏命式付出，终让“李佩仪”从剧本符号升华为刺破类型剧天花板的孤光。
