2026年2月10日，蔡徐坤现身腾讯大楼为新专辑《KUN》展开扫楼宣传，通过限量实体小卡、现场互动及海外电台联动，首次深度揭秘专辑中《Fool》的哲学内核，并强化了《Colder》《Washed Away》等主打歌的视觉与情感表达。
一、隐藏曲目《Fool》的哲学隐喻
扫楼活动中，蔡徐坤工作室发放的实体小卡成为新歌预告的核心载体。卡片背面印有标语“Fool is the ultimate form of love”，直指专辑压轴曲目《Fool》的主题——以“愚者”姿态诠释对艺术的赤诚。此前该曲仅以序号形式出现在歌单中，此次通过文字线索首次揭露其精神内核：借“愚勇”隐喻艺术家剥离功利心的创作纯粹性。配合蔡徐坤在直播中所述“愚勇是音乐之路的写照”，呼应了专辑“不迎合市场”的初心。
二、主打歌《Colder》的极寒美学深化
场景互动强化视觉叙事
当腾讯员工问及“雪人象征什么”，蔡徐坤以反问“你们说呢”巧妙引导观众回顾《Colder》MV的隐喻。这一互动延续了MV中“雪人=粉丝化身”的解读：断臂雪人象征偶像与受众相互救赎的关系，冰原独行则对应艺术家的孤独坚守。扫楼现场播放的冰川实景拍摄花絮，进一步强化了“极寒淬炼生命力”的专辑美学核心。
声音实验细节首曝
现场试听片段首次曝光《Colder》2分40秒处的极端嗓噪音墙设计。乐评人指出，这一被形容为“踩着听众XP反复揉搓”的音效，通过金属质感与喘息声的叠加，模拟暴风雪吞噬意识的濒死感，呼应歌词“The pain taking over（苦痛正加冕为王）”的哲学命题。
三、《Washed Away》沉浸式听感揭秘
扫楼现场播放的30秒未公开段落，采用双声道海浪声效构建“沉溺与挣脱”的听觉实验：
- 左声道电子音效模拟身体坠入深海的下压力；
- 右声道骤响的鼓点如浪涌将人托回水面；
- 蔡徐坤采用“溺水式唱腔”（乐评人描述为“被潮水浸泡过的沙哑声线”）诠释挣扎感。
该设计印证了他对“音乐需保留人类真实痕迹”的主张，也呼应专辑内页“我出发了”的宣言——暗示穿越逆境的生命力。
四、国际视野下的风格预告
复古律动新解构
海外电台Mustang 88 FM同步释出采访片段，强调《Back in Time》对摩城灵魂乐的颠覆性重构：通过合成器音色模拟黑胶噪点，在复古迪斯科基底中植入太空感电子元素，打造“通往黄金时代的时光虫洞”。
跨界合作曲目预热
iHeartRadio在扫楼当日宣布将于次日全球首播《Don’t Call》全曲。该曲与格莱美获奖乐队Free Nationals合作，片段中骤停的放克贝斯衔接蔡徐坤骤变的假声吟唱，被乐评称为“灵魂乐与迷幻电子的量子纠缠”。
五、实体载体中的艺术延伸
扫楼发放的歌词本封面预览图（同步公开于工作室微博）以“结冰的玫瑰”为核心意象：
- 冰冻花瓣象征《Colder》中“被凝固的温柔”；
- 茎刺暗喻《Paranoid》歌词“爱是带着痛的信仰”；
- 整体呼应专辑“废土美学”视觉体系。此前蔡徐坤在Apple Music访谈中强调，封面元素是“音乐人格与私人自我的缝合”，此番实体化落地进一步强化艺术表达的完整性。
关键信息整合表
- 曲目
- 扫楼曝光内容
- 艺术内核
- 载体
- 《Fool》“愚爱”标语创作纯粹性实体小卡
- 《Colder》雪人隐喻互动/噪音墙音效极寒中的生命力现场互动+音频片段
- 《Washed Away》双声道海浪实验沉溺与救赎未公开音频段落
- 《Back in Time》合成器重构摩城音乐时空穿梭感海外电台采访
- 《Don’t Call》放克贝斯骤停衔接假声跨流派融合国际电台预告
