——评肖战、彭昱畅的“小人物抗战启示录”
2025年末，当《阿凡达3》《疯狂动物城2》以技术奇观席卷银幕时，一部名为《得闲谨制》的国产战争片以“小切口、大深意”突围而出。这部由孔笙、兰晓龙、侯鸿亮“黄金铁三角”打造的作品，没有宏大的战场与英雄，而是将镜头对准一群逃难至深山小镇的普通人，用黑色幽默与细腻笔触，书写了一段关于“活着”与“尊严”的血色寓言。
一、从“得闲”到“谨制”：战争洪流中的凡人觉醒
影片以1943年宜昌为背景，南京沦陷后，钳工莫得闲（肖战 饰）带着妻儿与溃兵肖衍（彭昱畅 饰）等流亡至“戈止镇”。这个被误读为“武镇”的世外桃源，承载着百姓对和平的奢望，却因三名日军侦察兵的闯入，撕开了战争最荒诞的伤口。
“得闲”是主角的名字，也是乱世中普通人最朴素的愿望——守护“小家”的炊烟与孩子的笑声。但战争从不允许“得闲”，当家园被践踏、亲人遭屠戮，莫得闲从修理工具的钳工蜕变为用菜刀与竹竿反抗的“小镇英雄”，彭昱畅饰演的溃兵也从贪生怕死到高喊“打死堵路的”慷慨赴死。他们的觉醒没有光环加持，只有被逼至绝境的本能反抗，正如影片台词所言：“活路被堵了，就打死堵路的！”
二、黑色幽默与细节暴击：战争的真实质感
导演孔笙用荒诞解构战争的残酷：太爷追猪时被船绳挂住悬于江心，老太爷举着豁口斧头怒吼“你下来”，溃兵们用辣椒粉制作烟雾弹……这些黑色幽默的桥段，消解了传统抗战片的悲情说教，却让观众在苦笑中触摸到更深层的悲怆——连最日常的生活都成了需要用命去搏的战场。
细节的雕琢更显匠心：
• 名字的隐喻：莫得闲的儿子取名“莫等闲”（出自岳飞《满江红》），暗示新一代的觉醒；
• 器物的语言：莫得闲在旗杆中藏炸药并刻下“得闲谨制”，既是对工匠精神的致敬，也是对侵略者的无声控诉；
• 方言与音乐：全片南京方言的运用增强真实感，片尾曲《恭喜恭喜》的变奏则让胜利的喜悦裹挟着血泪。
三、群像之光：没有主角的战争史诗
影片拒绝塑造“高大全”的英雄，而是让每个普通人成为历史的注脚：
• 肖衍的蜕变：从连枪都不敢开的“渣兵”，到用苏罗通炮轰碎日军坦克，彭昱畅用眼神与肢体语言诠释了“恐惧如何催生血性”；
• 夏橙的坚韧：周依然饰演的母亲，在日军屠刀下守护幼子与灶台，用一碗热粥的温度对抗战争的冰冷；
• 反派的荒诞：尹正饰演的日本军官大河原，操着塑料中文宣扬“和平”，滑稽外表下是军国主义的扭曲灵魂。
四、历史的回响：在“谨制”中寻找民族脊梁
“谨制”不仅是工匠对器物的负责，更是民族在绝境中的尊严宣言。当莫得闲将“得闲谨制”刻在炸药旗杆上，当老太爷抱着灵牌冲向坦克，影片完成了对“英雄叙事”的颠覆——历史从来不是英雄的独白，而是无数“死老百姓”用血与泥写就的生存史诗。
以上：给和平年代的一记警钟
《得闲谨制》的珍贵，在于它撕开了“胜利叙事”的糖衣，让我们看见战争最本真的模样：没有浪漫的冲锋，只有炊烟下的恐惧与挣扎；没有天生英雄，只有凡人在退无可退时的最后一搏。正如导演孔笙所说：“我们想拍的，是战争中老百姓的生存观。”这部影片或许没有票房爆款的轰鸣，但它用“小人物”的微光，照亮了民族记忆的褶皱，提醒我们：真正的和平，始于对苦难的铭记，成于对平凡的敬畏。
