走！跟随主创们最爱的片段找“爆点”

《剧院魅影》前晚广州首演

全球风行近30年的“音乐剧之王”《剧院魅影》前晚终于在广州大剧院盛大开演。这是《剧院魅影》首度访穗，也是它首次登陆华南地区，将连演40场。首演前，该剧驻团导演菲利普·哥达瓦携男主角“小面包”布莱德·里特尔、女主角艾米丽·林恩、男二号安东尼·唐宁与媒体见面，分享了他们最爱的剧中场景和音乐片段。当晚，本报记者带着这些提前做的“功课”观赏《剧院魅影》，虽然已经有所准备，但仍然被深深震撼了。《剧院魅影》有两幕19景，让记者带着你跟随主创们最爱的片段找“爆点”吧。

文/广州日报记者 张素芹 图/邵权达、实习生 苏韵桦

驻团导演菲利普·哥达瓦：

魅影带克里斯汀初入地下迷宫

“整部剧中我最喜欢的场景就是魅影将克里斯汀第一次带入地下世界的那一幕。整个歌剧院一下子变成了地下湖！那几秒钟的时间，场景快速切换，非常震撼。我作为导演，无论看多少次都会觉得很震撼。”

记者观感：这是第一幕中的第四景，“魅影”带着克里斯汀走进他幽暗诡秘的地下迷宫，克里斯汀的命运由此转折，魅影在此教她唱歌。这里男女主角首次对唱《剧院魅影》同名唱段，全曲是典型的摇滚风格，让人听得热血沸腾。歌曲的音域跨度极大，克里斯汀从低声区到高声区的演唱，音域跨度极高，最高音竟然达到了high E。随后便是魅影对克里斯汀的告白《The Music of the Night》（夜之乐章），这段深情柔美的演唱也充分展示了主角的不凡唱功。

舞美揭秘：当场景转移到歌剧院的地下湖时，250公斤的干冰经由六台干冰机同时打向舞台，瞬间营造出湖水梦幻的效果，“湖水”缓缓流入乐池，宛如魔幻之境。

“魅影”布莱德·里特尔：

最喜欢的一场在开头

“实在很难告诉你们我最喜欢哪一幕，其实有我出场的每一幕我都很喜欢，但是从音乐的角度看，我最喜欢的，其实是开场一个没有演员出现的场景。这个故事是倒叙的手法，开场的拍卖会结束后，帷幕拉开，场景迅速从晦暗转向华美，水晶灯亮起来，《剧院魅影》的同名音乐响起，让人产生一种时光倒流的感觉。”

记者观感：“小面包”最喜欢的这一场是整部音乐剧的开始，1911年巴黎歌剧院的拍卖会，落满灰尘的海报、机械失灵的猴子八音盒、倾覆在地的水晶吊灯，瞬间将观众卷入“魅影”伤痛又温暖的回忆……突然，舞台上，水晶吊灯亮起，并在全场观众的注视中被拉到广州大剧院的顶棚，舞台背景也换成了当年巴黎歌剧院的舞台。开场5分钟，《剧院魅影》就给观众带来了如此炫的感官体验。

舞美揭秘：这个猴子敲钹造型的八音盒，是“魅影”最喜欢的一个小物品，已经跟随《剧院魅影》巡演26年，是件“古董”了。

“克里斯汀”艾米莉·林恩：

最后一场“摊牌”时的三重唱

“最喜欢剧中最后一段，结尾处三位主角魅影、克里斯汀和拉乌尔一起合唱的那一段。我要在魅影和拉乌尔之间做出一个抉择，这其实颇为两难，要求我唱得非常丰满。这一段相当复杂，对艺术家而言是一个很大的挑战，这也是三位主角唯一一段在舞台上的三重唱，有各种火花和爆点。”

记者观感：这是本剧第二幕的第九景。魅影将克里斯汀掳回了地下迷宫，强迫克里斯汀接受他的爱，要她做自己的新娘，否则就要绞死拉乌尔。两人的关系走到了抉择的分叉口。这时出现了三重唱《The Point of No Return》（至此不归），种种矛盾纠结之时，克里斯汀用自己真挚的吻化解了魅影，魅影终于选择了放手……这场戏充满了戏剧冲突，扣人心弦。

舞美揭秘：从上一景《唐璜的胜利》中的演出服饰到这一景的新娘婚纱妆，女主角换装只有15秒时间，由10个人协助她完成。

“拉乌尔”安东尼·唐宁：

天台上与克里斯汀互述衷肠

“我最喜欢的一段是拉乌尔子爵和克里斯汀在天台上互述衷肠的这一幕。他出生贵族，本以为自己和克里斯汀青梅竹马，但现在发现这份爱情是需要争取的，魅影是一个非常强大的潜在的情敌。”

记者观感：拉乌尔是男二号。这是在第一幕的尾声，乌拉尔、克里斯汀两人互诉衷肠，躲在暗处把这一幕看在眼里的“魅影”却只有心碎，《剧院魅影》的主题曲再度响起，他要报复了！水晶灯从剧院天顶上砸到了舞台上！

舞美揭秘：“魅影”神出鬼没，借助剧场内的种种机关接二连三向剧团发出死亡威胁，立体声效让他谜一样的声音出现在广州大剧院的多个方向、多个角落，以至于现场不少观众要扭头顺着声音发出的方向去寻找魅影。水晶大吊灯的坠落是剧中最惊险一幕。这个吊灯重达5000斤，每到一地演出，剧院顶棚的承重能力就成为最关键的考察点。这次在广州大剧院演出，吊灯最终悬挂在乐池上方。广州大剧院的顶棚比伦敦皇后剧院高，因此坠落的速度更快，在调试过程中，吊灯从乐池上方划过时甚至引发了乐队成员的尖叫。

头评

何以让人沉沦

剧中无法自拔？

张素芹

“看《剧院魅影》真的会流泪，今晚的首演精彩绝伦！已经沉沦剧中无法自拔……”“辗转买了3次票，期待了将近1年，终于在广州看上《剧院魅影》了。震撼+激动+感动呀。”“一觉醒来，思绪还停留在昨晚的《剧院魅影》，感谢艺术的美好。”“整晚做的梦都是在台下看《剧院魅影》。华丽的舞台、精美的服饰、感人的演绎，当然！最无法忘怀的是美妙的歌声，久久回荡在脑海。我都在想要不要再看一场。”前晚首演后，不少观众在社交平台上刷屏。作为一个普通观众，我被这部音乐剧“吓到了”，镜子中的玩偶克里斯汀“破镜而出”的那一刻，水晶吊灯快速坠落在舞台上的那一刻，还有克里斯汀当众揭开魅影面具的那一刻……如此“入戏”的体验，全是因为制作的精良。

首演之前，在舞台总监的带领下，记者走进了《剧院魅影》的后台。据介绍，剧组一共有5个人专职管理道具。这5个人的流程相当细致，每一分每一秒做什么都相当精准。“化装舞会”堪称是全剧中最华美的制作，消失了6个月的“魅影”让剧院里的人们忘记了恐惧，尽享歌舞升平，然而“魅影”突然现身了……记者在后台看到了化装舞会中魅影的礼服，这是整个服装中最贵的一件，它的面料包括织锦、天鹅绒、绫罗绸缎、各种刺绣，全部手工制作，花了8个人2个月的时间。 舞台总监说：“虽然观众不能完全看清楚服装的样式、细节，但我们一定要做到最好。”

据悉，《剧院魅影》在广州大剧院光装台就用了半个月。230多套服装，236件道具，23个集装箱，总重达20万公斤，连舞台上的地板都是特制空运抵穗，后台用五部计算机总控调度，另加三万五千英尺电缆……全套设备均为纯正原版。

先不说“亮瞎眼”的原创班底让这部戏有了动人的故事、美妙的音乐，光看看后台就能了解它为何能近30年来常演不衰。虽然驻团导演用“magic”来形容《剧院魅影》，但其实这个词的后面，是精良制作的各种机心。