文/胡里
蛇年春晚已落幕，有的幕后细节已被揭晓，有的话题真相还是个谜，探寻不如盘点，就让此刻记下今年的“春晚档案”，在梳理中对明年有所期待吧。
2012年，迈入而立之年的央视春晚[微博]以新导演、新姿态，以及怀旧、致敬的特质给观众带来不少惊喜，没有广告、不念电报、取消民歌联唱、观众区回归圆桌形式、采用3D技术拍摄等等，大幅度的改革步伐让龙年春晚在收视数据和公众认同度方面均收获新高。
2013年，央视春晚迎来第31年，这一年的春晚无论在节目整体品质，还是公众关注度方面都更加可圈可点，二度担任总导演的哈文[微博]认为今年自己的心态更加淡定和从容，今年晚会的总体效果也要优于去年。
除夕之夜，春晚一开场，网络上的各种声音就此起彼伏，且热度一直持续至元宵晚会，网络大咖们与爱发微博的哈文之间的频繁互动，也让春晚话题持续发酵。“无论怎样评价，人们还是在春晚中聚集了自己高度的关切。这说明三十年来春晚所具有的影响力和辐射力仍然无与伦比。”北京大学中文系教授张颐武说。
新人新作、老面孔新面貌、各种混搭，客观来说，蛇年春晚确实亮点不少，比如更加放下身段，“拆门办春晚”；比如更加关切青年，演员年龄、节目气质均偏向年轻化；比如有了对国际化表达的具体呈现，席琳·迪翁，雅尼，土耳其火舞舞蹈团纷纷登场；比如依旧没有歌曲联唱，让每个作品完整体现。
这些都让今年的春晚耳目一新。
《我爱你，中国》《中国范儿》《中国味道》《美丽中国》《少年中国》⋯⋯蛇年春晚的“中国”元素展示得很充分，与此同在的是春晚对国际范儿的追求，这被不少人视作今年的一大亮点。
“敢向世界巨星招手是春晚走向国际的里程碑，这是今年春晚最棒的概念。”央视春晚美术总设计陈岩表示，这些巨星的到来本身意义非凡，以至于节目好坏倒显得不那么重要了，尤其是席琳·迪翁给春晚带来了全球关注的目光，中西合璧的《茉莉花》让人惊艳，春晚以后肯定会成为全球瞩目的活动。
语言类节目占据了春晚节目的半壁江山，也是保证除夕之夜观众欢乐度的重要指标。今年春晚的语言类节目数量增加到了9个，而且质量整体要高于去年，诸如《想跳就跳》《你摊上事儿了》《这事儿不赖我》等等节目中的经典台词，都成为春节期间的热门话题。
开心麻花的“贺岁舞台剧”已成为多年的京城文化热点。2012年，开心麻花登陆央视春晚舞台表演小品《今天的幸福》，风格鲜明让人印象深刻，2013年，开心麻花带来该作续集，再显“小品新势力”的幽默，哈文自己也表态“亮个相吧，小宝贝儿！”是她最喜欢的蛇年春晚流行语。
赵本山退出后，郭德纲的首秀成为春晚剧组的一大卖点，只可惜，无论是春节晚会，还是元宵晚会，“GDG”的表现都反响平平，甚至让不少观众感到失望，也引发了相声在剧场版与荧屏版不同面貌的讨论。但，相声回归春晚，相声回归传统，是这些探索的积极意义所在。
哈文导演说：“你看或不看，春晚就在那里。喜欢的节目就看两眼，不喜欢的就跳过去，不强求。”网友微博说：“你吐或不吐，槽就在那里。你不看春晚，都看不懂网上吐槽。”
一方面是创作者尽心尽力，但不奢求万人空巷的清醒认知；一方面是观众虽对春晚百般挑剔，但仍视其不可或缺的认同心理。
这恐怕也是当下春晚之于创作团队、观众网民的真实心态。春晚的存在终究是欢乐的，但它只是除夕之夜陪伴大家开心过年的诸多娱乐消费中的一种，把它搞得太郑重其事反而违背了联欢、过年的创作本质。借用最近被业内广为提及的，已故知名电视人陈虻的那句话：“不要因为走得太远，而忘记为什么出发。”——春晚亦是如此。
蛇年春晚已落幕，有的幕后细节已被揭晓，有的话题真相还是个谜，探寻不如盘点，就像对于明年是否再执导筒，哈文自己无法预测一样，来年春晚的面貌也鲜有人能给予描绘，就让此刻记下今年的“春晚档案”，在梳理中对明年有所期待吧。
春晚式收视
文/池何熠
除夕夜，全国7.5亿观众收看了“2013央视春节联欢晚会”
2月17日，2013央视春节联欢晚会总导演哈文在个人微博说，“做节目，不关心收视率是不行滴。做电视，恐怕也只有春晚的收视率这么高得吓人！”随后她晒出了蛇年春晚的收视成绩单：2013年除夜，全国7.5亿观众收看了“2013央视春节联欢晚会”，共有194家频道参与播出(央视4个频道、卫视22家、地面频道168个。其中各卫视及地面频道的并机直播均为自主行为)，并机总收视份额高达70.88%，比去年提升了1.01%，总收视率31.17%，与2012龙年春节联欢晚会的32.75%基本持平。在北京、上海、广州、成都、杭州五个城市，除夕夜当晚央视春晚的并机总收视份额均在50%以上；在所有播出频道中，观众最偏爱CCTV-1和CCTV-3。
另外，2013央视春晚官方微博发布了一组网络收视数据：除夕春晚直播期间，共有4603万海内外独立用户通过中国网络电视台观看春晚，较2012年春晚上升76%。中国网络电视台与网站组建传播联盟，视频直播累计观看达2.09亿人次，较2012年春晚上升141%。
微博上，网友“吐槽”春晚同样热情不减，并由此提炼出来一个新民俗：除夕夜全家吃年夜饭、看春晚，大年初一上网“吐槽”。
今年春晚主题为“新春中国”，延续了去年春晚不念电报，不植入广告的风格，取消联唱环节，让每首歌都得以完整的呈现。此外，今年春晚还首次插播了两支公益广告，一支是由央视广告经营管理中心提供《回家——迟来的新衣篇》，出现在反映农民工题材的小品《大城小事》之后，讲述了在广东打工的一群农民工骑摩托车回老家过年的真实故事。另一支是由央视纪录频道提供的《风光篇》，出现在歌曲《美丽中国》之前，展示的是大好河山、自然风光和现代文明，表达的也是美丽中国的主题。
哈文表示，“在春晚上插播公益广告，可以获得相得益彰的效果。而且这次播出的两支公益广告与前后节目的主题也非常契合，应该说公益广告给今年春晚加了分。”
哈文希望观众用轻松的心态来观看晚会：“春晚就是陪伴！我们希望这台晚会能让大家高兴，希望能把它作为除夕夜的一个电视伴侣。你看或不看，春晚就在那里！”哈文如此解读春晚的意义。
“陪伴”式的创作理念，让蛇年春晚收获了较多正面评价。根据CTR央视市场研究针对全国网民的抽样调查数据显示，除夕夜收看央视2013春晚直播的被访网民中，63%对节目表示满意和非常满意；60%认为央视2013春晚与去年相比有提高；82%明确表示来年还会继续收看央视春晚直播。
文/池何熠
春晚加大了对年轻受众欣赏口味的关注；邀请席琳·迪翁的加盟则是加入国际化元素的一个成功尝试
哈文今年执导的春晚加大了对年轻受众欣赏口味的关注，年轻化与国际化是本届春晚的一大特征。
“好作品才是硬道理”，今年春晚的开放力度空前，选拔渠道更为多元化，一批草根达人和演艺新秀站上了舞台。
2012年，中央电视台首次联合全国12档歌唱选秀类节目举办了《直通春晚》特别节目，通过连续九周的直播选拔为春晚推送了三位新生代 “好声音”——平安、许艺娜和阿普萨萨。
《我要上春晚》与《星光大道》也为春晚输送了河南农民魔术师丁德龙，唐山菜农张学敏，二人转演员无名组合张尧、张玉娇等人。由吴克群率领的宁波队因在大型公益节目《梦想合唱团》中一举夺魁，同样获得了春晚的入场券。
9个语言类节目的选择，同样体现了这种趣味。
今年赵本山退出春晚舞台，郭德纲则首次亮相。这一退一进被许多观众看来是赵本山向郭德纲“交班”。从之前的报道中，不难看出郭德纲对春晚的重视程度，由于包袱被提前泄露，郭德纲连夜改本子将《追着幸福跑》换成了《败家子》。客观而言，郭德纲在春晚的表现中规中矩：有几个还算响亮的包袱，但没能成为整台晚会的爆点。
青年编剧束焕执笔的小品《想跳就跳》，以老年人跳广场舞为主题，蔡明扮演的毒舌老太太有不少犀利台词。虽然春晚语言类节目有着严格的审查制度，但束焕回忆起筹备过程表示，这些台词并没有在审查中打折扣，惟一有过争议的情节是“摔手机”。之后束焕与导演组讨论认为，若没有这个情节整个小品的情绪会上不去，最后也就保留了下来。束焕直言，与哈文团队的合作让他感觉春晚的舞台越来越年轻化。年轻化需要付出的是艰苦的劳动。《想跳就跳》最终改了36稿，束焕回忆说，第一稿里只有一句对白留到了最后，就是“你伺候过慈禧呀”？
新锐势力“开心麻花”继2012年成功登上央视春晚后，今年又有两个作品《大城小事》与《今天的幸福2》亮相春晚。早在2012年9月份，哈文看了“麻花”的年底贺岁戏《夏洛特的烦恼》之后，就正式对“麻花”团队发出了春晚邀请。
在“麻花”主创闫非眼中，哈文是一个比较容易接受新鲜事物的人，并敢于创新。去年春晚的时候，哈文曾对“麻花”说：“即使你们是生面孔，对于你们的幽默感，哪怕一部分人先接受不了，但只要有人喜欢，那你们就可以登上春晚的这个平台。”
杂技《冰与火》登台，也是哈文团队的颇具胆识的一个举动。哈文曾经表示，能上春晚的杂技一定代表的是最高水平。虽然春晚剧组早早就开始了杂技节目的筛选，但一直没有非常出色的作品出现。直到去年12月底，大部分节目都已经确定的时候，春晚剧组在一次偶然机会下看到广州军区战士杂技团《力与美》的演出视频，当即决定邀请两位演员上春晚。负责该节目的编导周莉亚回忆，导演组提出将之前《力与美》升级为《冰与火》的时候，距离春晚直播只有一个月左右的时间了。这个节目连排练厅都没有进，就直接到一号演播厅进行合练，合练完了才接受审查，春晚几乎没有这样的先例。最终，《冰与火》的演出给观众留下了深刻印象，在腾讯百万网友票选中位列曲艺类第一名。
除了年轻化，今年春晚另一特色是国际化。
去年7月，哈文找到高晓松和宋柯为春晚出谋划策，并首次提出了邀请国际明星来参与春晚的想法。春晚导演组与两人讨论了许多国际巨星名单，由于去年《泰坦尼克号》3D版上映，给国内带起了一阵‘泰坦尼克’热潮，主题曲《我心依旧》是中国人最熟知的英文歌之一，最终春晚剧组确定邀请演唱者席琳·迪翁。恒大音乐的老板亲自出面，最终与席琳迪翁取得联系之后，哈文亲赴拉斯维加斯邀请表示诚意，宋柯的团队也详细向席琳·迪翁解释了春晚在中国的影响力，最终说服席琳·迪翁放弃休假来中国演出。敲定档期后，席琳·迪翁十分配合春晚剧组的准备工作，包括顺应中国审美穿金色礼服、用中文演唱《茉莉花》。
著名作曲和演奏家雅尼与中国古筝演奏家常静进行了一场混搭演出，西洋音乐与中国民乐同样火花四溅。另外，土耳其火舞舞蹈团、加拿大美声歌唱家的表演，也让中国范儿的春晚多了不少国际化意味。
文/池何熠
央视一套节目部主任许文广表示，今年春晚99%的欢乐来自于微博对春晚的各种引申和吐槽，春晚的最大成功，就是让观众也成为这一全民狂欢的参与者和创作者
今年春晚不只存在于电视荧幕上，还存在于微博里。
据统计，新浪微博#春晚#话题七小时内讨论量高达1958万条。
2012年7月26日，春晚剧组正式成立，官方微博随之启动；至春晚直播结束，2013年央视春节联欢晚会微博发布了近千条微博，目前拥有115万微博粉丝。
微博成为了今年春晚对外宣传的正式窗口。自成立以来，春晚剧组将春晚筹备的过程都同步更新到微博上，包括与观众座谈会的内容，已确定的节目与演员名单，这与之前春晚神秘的姿态完全不同。临近播出前，春晚剧组还开始了倒计时微博与有奖转发活动，几番发布春晚节目单与收看攻略，炒热收视氛围。
此外，今年春晚微博无论是在张学友、赵本山等人退出剧组的时候、还是在“找力宏”事件发生的时候，都第一时间发布了官方声明。
身为“微博控”的哈文本来就有不少粉丝关注，担纲春晚总导演后，有不少热心网友@哈文，为其推荐春晚节目，其中一条名为“看傻眼了，这群妹纸太厉害了！”的视频成功吸引了哈文的注意力。出于好奇，哈文点进链接观看了视频，发现了南方舞蹈学校里学生们的才艺。随后，春晚剧组联系了视频中的表演者，最终创意而成春晚上的《剪花花》节目。
2月14日，哈文做客新浪微博与网友进行微访谈，不到一个小时内收到5400多个问题，网友的积极参与也体现了对春晚这一文化符号的关注度。
相比往年网友的自发“吐槽”，今年特别明显的还有“微博大号”对春晚讨论的积极程度，他们继承了微博上一贯“吐槽”、揭秘的作风，又有总结与分析的意识，往往一条微博就能网友千百条回复与转发，甚至有许多网友笑言，如今讨论春晚的微博比春晚本身要好看。而对于网上各式各样的“吐槽”，哈文显得非常大方，她在微博上回应说：“春晚很欢乐，吐槽春晚也很欢乐。如果能给观众带来欢乐，也算是功德一件！”春晚的官方微博在某种程度上引导和迎合了这种“网友吐槽”的潮流。央视一套节目部主任许文广也表示，今年春晚99%的欢乐来自于微博对春晚的各种引申和吐槽，春晚的最大成功，就是让观众也成为这一全民狂欢的参与者和创作者。
这些“微”举动既巧妙借力外脑，为春晚收获公众意见，也不断制造话题，让春晚持续发酵，这也体现了媒介多元化时代春晚姿态的改变。
文/胡里
2013年央视春晚[微博]，赵本山[微博]退出，郭德纲[微博]加盟，这被外界视作春晚新旧更替的信号。与此同时，9个语言类节目中，只有《想跳就跳》中的蔡明[微博]、潘长江[微博]，《搭把手不孤独》中的冯巩、郭冬临、闫学晶[微博]是春晚老熟人，其余均为新鲜面孔，有的更是首次亮相春晚舞台。
“创新”这个词一直是春晚的老大难，新不仅意味着导演新、演员新、舞台新，还意味着要对春晚所承载的期望和被赋予的意义有新的认知。过去的30年间，春晚特殊的平台效果一直被视作演员一夜蹿红的跳板，也因此，围绕“怎样上春晚”有各种明枪暗箭。
随着媒介渠道的多元，娱乐消费方式的增多，这种局面悄悄发生着变化。
春晚总导演哈文[微博]说，现在的春晚对于观众来说更多是一种精神需要，是一种习惯，所以春晚的主要任务是伴随大家过年，家里打着麻将也好，吃着年夜饭也好，聊着天儿也好，电视开着，春晚就在那里，喜欢的节目就看两眼，不喜欢的就跳过去，没必要强求观众一定认真看。
从过去的“制造明星”转变为现在的“电视伴侣”，春晚从“前台”到“背景”的变化，反映着春晚向单纯文艺晚会、娱乐产品的回归，也让导演在创作上更加轻松、自由。哈文表示，虽然无论怎样都无法让13亿人满意，但还是会尽最大努力让更多人喜欢，“我尽心尽力去做是我的工作，我的责任，努力不努力的区别就是问心无愧。”
大叔，再见
“傻样儿！”，1990年央视春晚，赵本山、黄晓娟表演小品《相亲》，这是赵本山第一次在央视春晚舞台亮相，《相亲》的火爆一下子就把赵本山推到了全国最受欢迎的演员之列。随后的1991年至2011年间，除了1994年，赵本山每年都会在央视春晚表演小品。
尽管在赵本山看来，还是第一年让他印象最深刻，之后的表演都是一种习惯，但在观众看来，只要在春晚上能看到赵本山，这个春节就有了年味儿，什么节目都无所谓。观众的厚爱与期待既让赵本山成为了当之无愧的“喜剧之王”，也让春晚对赵本山不敢轻言放弃。
2012年央视春晚，赵本山没有出现，官方披露原因是其“带病坚持排练，身体疲惫，状态欠佳。” 2013年赵本山不仅再度缺席，还表示今后将退出春晚的舞台。对于“哈文做了两年春晚，赵本山两年都没来”的议论，哈文的解释是，尽管赵本山是一个很好的表演者，但来了，没有好的本子，真的也很难，也很累，好作品才是硬道理。
2013年，赵本山走了，郭德纲来了，还有以开心麻花为代表的新锐年轻人登台，春晚的语言类节目依然保持了较高水准。同时，因为节目的选定、排序没有以明星腕大腕小为依据，春晚的节目选择范围更广，整体质量也更加稳定，最后呈现时也有一种编排上的连贯感。
明星与春晚
不只赵本山，过去30年间，有太多人因为春晚迅速家喻户晓，并由此迎来演艺生涯的高峰，比如李谷一、朱明瑛、张明敏、费翔、宋祖英、赵丽蓉、范晓萱[微博]、董洁[微博]、小沈阳[微博]、刘谦[微博]……支撑春晚“造星”神话的缘由是中国人对“电视年夜饭”的忠诚，以及春晚“高的吓人”的收视数据。也正因此，谁上谁不上，成了每年春晚最大的悬念，近日就有前央视春晚总导演披露早年某届春晚选拔演员的内幕，一度成为新闻热点。
如今，演艺平台的增多，让春晚的号召力出现下降。2012年龙年春晚的开场《东西南北大拜年》打明星夫妻牌，但并不是所有的获邀明星最终都亮相舞台，其中文章[微博]、马伊琍[微博]夫妇退出的理由是“为了带孩子一起过年”。人各有志，但能向春晚说不，也反映了艺人发展途径的多元。
2013年蛇年春晚，张学友有望登台一度让人期待。然而不久后，央视春晚剧组和张学友经纪人发布联合声明称张学友将遗憾退出，声明称虽“从今年春晚建组开始，剧组便向学友发出了邀请……春晚剧组在整场晚会的编排和串联中，一直为学友保留着表演的时间和位置；学友本人，也为参与春晚直播预留了时间和档期。”但最终“未能寻找到一个达到双方心理预期的表演内容和形式。”此事件也可看出春晚更需求“作品”而不是“明星”的转变。
今年是郭德纲第一次上春晚，可惜其首秀让不少人感到失望。但郭德纲似乎对此并不介意，在接受央视《面对面》采访时，他表示“我在这个行里边呆了几十年了，鼓励和谩骂伴随我的成长。”春晚的争议还未散去，大三初三，郭德纲即奔赴天津开始他所擅长的剧场演出，或许对他而言，春晚只是露个小脸，全年的商演更加重要。对于是否再上春晚这类话题，郭德纲表示：“我是有工作的人，不指着春晚这一个活儿活着。”
草根上春晚
“开门办春晚”是近几年央视所倡导的理念，“开门”意味着不唯名流、不看关系、不看面孔，只重品质，也就是说，春晚舞台既邀请明星大腕儿，也欢迎百姓达人。
2010年9月，央视综艺频道《我要上春晚》开播，正如其名，节目最后评选出的人气王有望亮相春晚。2012年11月，《我要上春晚》推出特别节目《直通春晚》，来自央视和全国10家卫视的12档节目36组选手展开了春晚名额的激烈争夺。对全国知名综艺节目进行资源重组，这种模式在央视春晚史上尚属首次，最终来自《中国好声音》的平安[微博]、《天籁之声》的许艺娜、《中国红歌会》的阿普萨萨直通春晚。
据《直通春晚》总导演、《我要上春晚》制片人魏党生介绍，春晚剧组对《直通春晚》三甲选手进行了量身打造：《我爱你中国》是平安的代表作，也与蛇年春晚的“中国”元素相匹配，许艺娜在8进5的比赛中演唱过《我是一只小小鸟》，这首歌凸显了她的高音特点，只有阿普萨萨在春晚的歌曲没有在《直通春晚》中演唱过，考虑到他的声音带有民族地区原生态，所以最后选择了《山路十八弯》。最后许艺娜、阿普萨萨以和音的方式与平安互动，既展示了不同的声音特点，也增强了节目的画面感，而之前他们在《直通春晚》中并没有过合作。
除了《直通春晚》3位歌手，今年《我要上春晚》还有3组选手圆梦春晚舞台，他们是来自河南的农民魔术师丁德龙，以及小演员邓鸣贺、邓鸣璐兄妹，创意儿童节目《剪花花》中的舞蹈演员是2011年《我要上春晚》的选手，她们来自南京舞蹈学校。
《星光大道》也为春晚输送了张学敏、张尧、张玉娇等人，明星+草根的《梦想合唱团》冠军队同样获得了春晚的邀请函。“草根”选手的放大，不仅为春晚注入了新鲜血液，也让春晚对“明星”的需求进一步弱化。
文/胡 里
炫、漂亮是观众对蛇年央视春晚[微博]舞美的直观印象。
但这并不是陈岩想要的效果。作为央视春晚连续16年的美术总设计，陈岩所追求的目标是“唯美”，在他看来，炫仅是从娱乐化角度出发，漂亮则没有生命，“因为没有漂亮学，只有美学”。缺乏两三个特别唯美的节目是他在蛇年春晚的遗憾，好在知道不足在哪里，明年会有针对性地改进。
“明年怎么办，这话我年年听，春晚的进步与社会进步、技术进步同步，只要心中有舞台，把技术当做控制艺术的手段，就不用在意具体形式。”这是今年春晚落幕后陈岩对记者的表述，去年此刻他的感触是“技术帮不了创意的忙，只能提供胸怀，永远都不要丢失想象。”——二者一脉相承，有外界评价陈岩是“技术控”，他对此似乎并不认同。
陈岩心中的舞台有如神话般美丽，春晚则是把一年的梦“整体做一遍”。用神话的方式讲述当年的故事，让大家开开心心过个好年，有更好的视觉享受，打造另一个境界的美学，是陈岩努力的方向。
节俭办春晚
2013年央视除了“拆门办春晚”，还提倡“节俭办春晚”，节俭最突出的体现即是春晚舞台的搭建。
从1998年至今，央视春晚已连续16年使用老台址一号演播大厅承办，这极大地节约了场地成本。2012年春晚将一号厅舞台主背景更换为电视墙(LED屏)，大大节省了建设普通舞台所需的钢材、木材等原材料损耗消费，而新换的LED均采用租赁方式，可在今后的晚会中循环使用，同时也可增加舞台的时尚气息和美感，便于与先进电视技术手段接轨。
2012年央视春晚，360度全背景的立体动态舞台、铺满全场的LED大屏幕以及配合完美的海量视频文件、色彩丰富层次鲜明的舞台灯光，还有3D版立体春晚给观众带来的视觉震撼，都将艺术想象与技术变革的融合力量发挥到了一个新高度。
2013央视春晚继续使用了去年的电视墙，其他舞台基础架构和台型主体设施也基本沿用2012年春晚，现场机械升降柱依然是304块，舞台依然向观众席延伸，只不过在个别设计环节和创意细节上稍微做了改动和创新，并对现有技术进行更深层地的开发，着重增强视频的表现力、冲击力和呈现效果，通过更高级的电脑编程来操控和引导舞台的丰富变化。
比如，舞台上方用于灯效、吸音的白色立方体置换为长方体加一块LED，不仅可以隐藏线缆，还能呈现视频文件的播放，让舞台显得更加动态；在部分相声、小品节目表演时，增设一个舞台前的小观众席，通过近距离的互动刺激演员的表演欲，营造小剧场的感觉。
春晚直播现场有10-12个迅道，正是多角度多机位、上下左右前后交叉火力，让电视春晚的可视性大大增强，这样的舞台设计在国际电视界也处于顶尖级别。
虚拟技术运用
对虚拟技术的强化是蛇年春晚的一大亮点，该技术可以把晚会现场实体舞台无法传达的空间变化和意象环境等呈现在电视屏幕上。
创意儿童节目《剪花花》中，虚拟植入的红线绳和窗花让现场年味儿十足，俯拍镜头的大量运用，营造出一个绚丽多彩的电视万花筒，让观众瞬间回到一个童话和想象的世界。王力宏[微博]演唱《十二生肖》时，电视画面上飞过“龙”、“蛇”等十二生肖剪纸图样以及字块符号，直播节目中出现类似动画特效的画面，让观众感到震撼与好奇：“它们是如何生成的”、“现场观众能看到吗”。
春晚舞美视频服务商之一，数虎图像联合创始人刘峰表示，《剪花花》中，现场观众看到的只是LED屏上的画面和舞蹈演员的舞蹈，穿插在舞蹈演员中间的红绳儿和窗花是看不到的，《剪花花》在制作时首先对舞蹈画面进行立体实拍，然后用绿幕抠像技术将舞蹈抠出，并合成到已经制作好的视频影像之中，最后视频节点配合舞蹈节点、音乐节点实现完美同步。
同理，飞舞的十二生肖并非舞台实景，而是电视直播时切入的虚拟画面，制作这些画面并将其融在舞台实景里的技术，在视频行业被称为“增强现实”。4分钟左右的《剪花花》节目中，采用这一制作的画面就占到2分多钟。
增强现实技术在央视蛇年春晚舞台被大量采用，除上述节目外，另有《嫦娥》里的琼楼玉宇，《风吹麦浪》里的树木、蝴蝶等田野风光，演播室天棚上悬挂的“福”字....。。在节目之间的转场环节，增强现实技术用得更加频繁。陈岩说，观众有时并不知道什么是虚拟的，什么是真的，而他们恰是利用这样的错觉，增强了舞台的视觉冲击力。
刘峰表示，增强现实技术的难点在于当节目还没有完全成型时，就要通过数据测算和精确定位，把它虚拟成一个完整节目，怎样把虚拟画面和现实画面准确结合，最关键的环节是数据定位，这需要测算演员的移动轨迹，摄像机的拍摄角度，LED屏幕和虚拟图像之间的距离等等，整理出大量数据，然后在电脑上做出虚拟舞台，反复尝试。
增强现实技术早在多年前就用于央视的天气预报和一些赛事直播、新闻直播节目中，2008年鼠年春晚曾让梅地亚中心外墙变成大屏幕，在现场的天花板上打出巨幕，2012年龙年春晚让一些红色的小灯笼升起，这些都是这项技术的尝试。
陈岩表示，虚拟并不是什么新技术，摄像机本身具备两路功能，除了转播以外，还有虚拟信号，虚拟是跟着镜头一起走的，这个原理早就有，蛇年春晚只是把它重新挖掘，大量使用，这需要一个复杂的协作系统，摇臂摄影的使用也提供了更广阔的表现空间。
迈向产业化运营
地面、顶棚、侧面以及舞台背景等等各个角度的LED显示屏幕，都需要通过大量模型、特效、后期、动画、渲染工作等最终呈现出高清的舞美画面。因此，数控概念下，必须要非常准确，“一块LED升起来后有5面视频，多媒体舞台容不得大幅修改，”这就要求整个团队要有超强的预判能力和应变能力，可随时应对节目调整的变化，演员也变得更加职业，要适应舞台升降、牢记位置的挑战。
比如席琳·迪翁上春晚，演唱《我心永恒》的概率很大，前期设计就可以提早进行，卡梅隆团队也参与了席琳·迪翁节目的机位设置，他们认为央视春晚是在“直播《阿凡达》”。2月9日晚春晚直播，席琳·迪翁2月8日下午才来彩排，而一天后的直播是席琳·迪翁与宋祖英首次同台演出，在此之前她们都没有联排过一次。
席琳·迪翁演唱时，升降水幕伴随着《我心永恒》呈现出不同的造型，歌曲高潮阶段水幕大帘放下，激流的水幕经过背后激光灯的映射，让水流犹如水晶一般晶莹剔透。这是席琳·迪翁第一次在这样的舞台上进行表演，她对此也表示出震惊与兴奋。
有了去年的实战经验，今年春晚舞美团队对操作软件的理解更加到位，什么演员需要什么样的舞台都会有大致的判断。陈岩表示，春晚注重概念、情怀，要求的是一个状态，有的演员需要花哨的舞台，全景衬托，有的演员则需要简洁，特写表现，他们会根据歌曲的特点、演员现场的表达力来综合讨论，与如今的电影创作一样，春晚也有自己的视觉剧本。
陈岩认为，春晚的概念不需要完全创新，既要尊重沉淀多年的传统，又要用新的方式来诠释。2013年，已经迈入第31个年头的春晚真正开始进入产业化运营阶段，在陈岩看来，这种产业化代表着各个部门、每个环节的角色意识比较清晰，大家的能动性、责任感、集体感被大大激活，同时，疲劳期和兴奋期也可以持平，而这是春晚近两年的标志性变化。
2012年龙年春晚结束不久后，央视技术制作中心专门成立了，这也是产业化运营的一个尝试。在这个工作室中，所有人都为一个创意工作，工种划分非常精细，作为工作室的负责人，蛇年春晚直播时，陈岩即使离开演播室，也可以控制现场。
