核心价值
今年年中，许倩云舞台生涯65周年庆祝活动在成都举行；农历七月七，许倩云度过了八十岁寿辰，老而不衰的她至今依然活跃在川剧舞台，誓言为川剧事业奋斗到底。
核心人物
许倩云，著名川剧表演艺术家,1928年生于成都，上世纪四十年代就享有“川剧皇后”美誉，是川剧四大名旦之一。作为新中国之初培养出来的第一代青年表演艺术家，她培养了众多梅花奖演员。
采访手记
(2008年10月7日 成都)
按约定时间到了许倩云的家，房门如她在电话里说的那样，已经打开了在等我，许倩云的声音从里面传出来：你进来嘛，我在做家务。脆生生的，带点重庆腔，尾音向上扬，听起来就让人心情愉快。
房间不大，被收拾得一尘不染，充满温馨。严格说来这里不算许倩云的家，她在成都一直都是在租住房子，她自己的房子在重庆。“等我老了，再回重庆住。”说完自己都笑了，“好像我现在还不老一样。”
说实话，还真的很难把许倩云和“老”这个字联系在一起。也许因为年轻时是美人，底子在那儿摆着，又有长期练功的训练，许倩云到现在身板都挺直，加上又会打扮，耄耋之年的她不像有的老年人那样老态龙钟，是虽“老“却不“衰”，精神、清爽，绝不给人暮气沉沉的感觉，又爱说爱笑，有时语气、神态还带着几分少女的天真。前不久的一次川剧活动我碰到她，她要上去讲话，之前就紧张得不得了，下来了还不停拍着胸口，直问我们讲错话没有，一点也不掩饰她的不老练。她也不掩饰自己的“瓜”，给我们讲她自己闹的笑话，每次讲之前她都说，不要笑我哈。讲完以后和我们一起笑得前仰后合。
如果“乖”可以用来形容一个老太太，许倩云肯定算一个。今年在她的八十岁寿宴上，有人说，许倩云是80岁的年纪，18岁的心态。的确如此。
许倩云如何成就不老的传奇？这真的让人好奇。了解了许倩云的一生，似乎能明白一二。那天的采访，准确地讲是聊天，不知不觉就过去了三个小时，我们却都意犹未尽。许倩云说，我还有一箱子的话没说，改天接着摆。我们知道以许倩云的年龄和经历，她必定有许多苦难的故事，可是没想到会有这么多，这么沉重。而更让我们感叹的是，说起这些苦难的时候，那种没有城府的坦荡和宽怀，没有抱怨，更没有仇恨。就这样，许倩云将所有该有的不该有的苦难都担下然后又悄悄卸下，不纠结，不盘桓，不自怜。“胸怀宽了，天地都宽了。”许倩云就是这样把苦难这一页翻过去的。
如果人的一生就是一次历尽苦乐哀悲的修行过程，所幸许倩云的结果可谓功德圆满。
故事
苦寒的童年，一生的遗憾
许倩云的一生，成就斐然，但经历的磨难也是数不胜数，其中就包括她那苦寒的童年。
许倩云出生在成都打金街，父亲几弟兄分家后，家里一下就穷了，父母、婆婆带着她搬家到了乡下。父母要出来挣钱，许倩云一度被送到婶婶家寄养。许倩云很孝顺，听说学戏唱戏能挣银元，就主动提出卖身到戏班。那是1939年，她11岁，卖身的钱，父母和婆婆能够过上一两年。
在旧社会，送孩子去戏班是穷苦人家的无奈之举，许倩云年纪虽小，多少知道离开父母和家庭的艰辛和困苦。但曾是女秀才的祖祖说过的一句话像钉子一样嵌入她的脑海，成为她日后思想行为的重要准则，这句话就是：“出污泥而不染”。
许倩云最早进的是一家京剧戏班，时间并不长，大概因为是四川人，学京戏怎么都学不好，勉强能唱一出《苏三起解》，学《汾河湾》怎么都学不会，为此挨了不少打。母亲来戏班，看见女儿手掌都被打肿了，十分心疼，就串通街坊邻居，趁许倩云走街串户卖唱时，把她救回了家。不过虽在这个班子只待了一年，却给许倩云的一生带来了巨大的苦痛和遗憾，以后她一直没有要孩子。这也是后来许倩云为什么那么喜欢孩子，收养助养了不少孩子的重要原因。
回到家，生活依然艰难，许倩云再次被卖到戏班。1940年，许倩云进吴德蓉科班学川戏。学戏苦，早上四点钟，一拨女娃娃就被喊起来，先到河边吼嗓子，又到城墙上去吼，嗓子就是这样练出来的，“所以我老了，嗓子还这么好呢。”
很快，一起学戏的一群女孩子有四个脱颖而出，许倩云是其中的佼佼者，进戏班的第二年她就加入三庆会登台演出，艺名飞琼，那年她13岁。“我小时候乖，又精灵，学戏又努力，一唱就红了。现在有个观众都80多了，还记得那时候我在三庆会演丫头，有次碰到我，说我演《珍珠塔》里的丫头彩屏，相公问彩屏啥子名字，我说，一堆泥巴你踩平了，我就叫彩屏。这句话是我自己改的。”周企何教许倩云时就说，这个娃娃鬼精灵，将来要发。
1952年的辉煌与美好
许倩云在新中国成立之后，果然迎来了自己在艺术上的黄金年代。
1949年，已经结婚、有一年多没登台演出的许倩云碰到一个军代表，听说许倩云原来是唱川剧的，就鼓励她重新登台，说她们是新中国的文艺工作者，人类灵魂的工程师。
就这样，技痒难忍的许倩云又登上了舞台。先参加了黄佩莲和王成康组织的一家私营剧团——蜀声川剧团，第二年被选中调入人民川剧院(成都市川剧院前身)。在这里阳友鹤、廖静秋这样的名人指导她们唱戏，老师喜欢，又不挨打受气，许倩云热爱这种集体的氛围和活动。
没多久，许倩云被抽调出来参加集训，集训目的是参加北京汇演。这次被载入川剧发展史的北京汇演，背景是这样的：1952年10月6日至11月14日，文化部在京举办了第一届全国戏曲观摩演出大会，参演的有23个剧种37个剧团，大小剧目82个，演员1600余人，川剧演员有张德成、贾培之、袁玉堃、阳友鹤、陈书舫、许倩云等人。第一次到北京演出的川剧名声大振，为川剧走向全国打下了坚实的基础。
这次演出也是许倩云艺术生涯里最辉煌美好的经历之一。那年，许倩云准备了三出风格不同的戏：《评雪辨踪》《梁山伯与祝英台》《翠香记》，信心满满。《评雪辨踪》是阳友鹤老师给她排演的，许倩云扮的刘翠屏兼用青衣、闺门旦的表演，加入一些花旦的眉眼，端庄、文静、含蓄中，偶尔流露些许花旦、奴旦的顽皮、活泼，把一出夫妻二人缺衣少吃的苦寒戏演绎得有声有色、趣味无穷。《评雪辨踪》在京一炮走红。很多第一次看川戏的观众，包括一些戏剧名家明确说，喜欢川剧，就是因为看了许倩云的《评雪辨踪》。
凭借此戏，许倩云获得了这次演出的二等奖，让她难忘的是给获奖演员颁奖的是周总理，总理非常喜欢这批年轻演员，叫他们“娃娃们”。更令许倩云感动的是国家领导人对戏曲的重视。她演了《梁祝》后，周总理说很不错，可以搞全本，马上把徐文耀调到北京搞本子，让陈书舫演。为啥川剧有女帮腔？就是从《梁祝》开始的。以前川剧都是男帮腔，周总理和陈毅说，男帮腔不好听，改成女帮腔试试。结果就把一批女演员杨淑英、许倩云都叫来帮腔，女帮腔把北京轰动了。
这次汇演也让许倩云大开眼界，得到了不少学习机会。演完《评雪辨踪》后，梅兰芳特地到后台看望她们，指点了许倩云兰花指法，还请她们去他家玩，给她们说戏。除了演出，许倩云还如饥似渴地天天晚上看戏，看了就学，丰富了川剧的剧目。汇演后，陈书舫、许倩云、竞华、杨淑英，川剧四大名旦的提法不胫而走。
这时候的许倩云，浑身有使不完的劲儿。不久，她被选中参加由贺龙带队的文艺慰问团赴朝鲜慰问演出，回来后被调入刚在重庆成立的西南川剧院，经常一天演两场戏。荣誉和机会接踵而至，1955年她被评为全国劳模，1959年远赴波兰、保加利亚等国演出。
80岁的年龄，18岁的心态
上世纪五十年代的许倩云，可谓红得发紫，但随即而来的“文革”，却让她尝到了一落千丈的滋味，漏划的右派，隐藏的特务，地富反坏右，当时的许多帽子都戴到了她的头上。许倩云的家也被洗劫一空，她被扫地出门。
现在的许倩云，可以用轻松的口吻谈起这段黑色的经历，而在当时，她和许多人一样受尽了百般折磨，曾想过自杀，可想到父母将没人照顾，她下不了这个决心。朋友也鼓励她，告诉她千万不能自杀，自杀就等于承认了自己有罪，要相信党相信群众。这几句话又印入了她的脑子，支持她活了下来。
“文革”后，身心遭遇巨大创伤的许倩云重新以巨大的热情，投入到了她所热爱的川剧事业中，不停地开会，演出。也许只有不停地工作，才能挽回失去的大好艺术年华，也才能疗治内心的伤痛。磨难锻炼了她的性格，对文革中经历的苦难，她从不介意，尽力做到心胸宽广。许倩云说，这和父亲的影响以及她受的教育有关，胸怀宽广一些，天地都宽了。
卸下一切包袱的许倩云，将自己的生活和事业打理得井井有条。熟悉她的人都说，她虽然八十岁了，但只有十八岁的心态。
许倩云的晚年，非常幸福。
对话
一切行动围绕川剧
一个人不寂寞
记者(以下简称记)：苦尽甘来，您现在有个非常幸福的晚年。
许倩云(以下简称许)：很幸福，我的干儿干女多，学生多。有些学生唱得好，我也开心。马文锦，崔光丽，蒋淑梅，沈铁梅，好几朵梅花都是我培养的，想到这些我就开心。我的生活是不错的，国务院、财政部有津贴，我又是省文史馆聘的研究员，也有津贴，奖金，我屋里挂的是“知足常乐”，我比上不足比下有余。
记：一个人寂寞吗？
许：我一个人其实不寂寞。教学生，近几年收了些学生，我不关门，哪个要学都可以来。我何必带走呢，我要把知道的教给学生。有人说有些人拜师是要你的名，我说要名拿去，又不值钱(笑)。
啥子性格 咋个表达
记：都说您演出很会动脑子，想很多点子。
许：是，必须要创新，我也鼓励学生，有些表演要现代化。我没读过洋学堂，我爹教过我一些，大学、增广，百家姓这些旧学，唱戏都是旧文，这样淘来的文化。
记：您的特点是很会演人物，您怎么揣摩角色呢？
许：对，演啥子要像啥子，比如演年轻人，就要有年轻人的举动和心态，比如《评雪辨踪》，你就要演得很文雅；演《御河桥》，一品夫人，但没读过书，说话横竖不对头，性格又开朗活跃，就要把握性格，就要指点学生，啥子性格，咋个表达。人在戏中，戏在心中，这是我自己琢磨出来的道理。现在艺校有个成人班，我要去讲如何塑造人物。
只要有一口气在
记：现在川剧不是太景气，您有过灰心的时候吗？
许：从来没有。你看我还在收学生，教学生，一心要为川剧事业奋斗到底，只要有那么一口气在。都说我，现在哪里有川剧就有你在，民营的剧团演出我也参加，凉快一点就去演。国营剧团呢，省市剧团事多，排练，演新戏，一会儿出国，一会儿出省，不能天天演出，民营剧团满足了观众需要，还养活了撤销剧团的人。我对振兴川剧有很大的信心，我这么大的年纪还能动还能跳，要与时俱进，多为川剧出些力。要拜我为师，我不关门，哪个要学就来，我指点一下，都会有所提高，何乐不为？现在我还在练唱，练功，能演出就一定给观众演出。演不成丫头，演彩旦、摇旦还是可以的。有生之年，在一天，就要为川剧事业做一天事，宣传，说话，教学生，一切行动都要围绕川剧。川剧爱我一辈子，人民爱我一辈子，我能为川剧贡献好多力量就贡献好多。
记：您收了那么多学生，对她们有什么期望？
许：我赞成我的学生跟不同的老师学。我就是很多老师培养出来的，梅兰芳教过我身法眉眼，周企何夫妇教过我，发蒙老师刘华玉是个瞎子，打鼓匠老师王瑞成，他们都教过我。一个演员要取各家所长，补自己的短，很多老师，哪怕说一句话，你都要得他的道。学生一定还要德才兼备，没有德，再有才也没用。
本报记者 孟蔚红
