“有一天小康在浇花的时候/忽然间情绪崩溃/说他的病再也不会好了/也不想再忍受折磨/希望我能够放手/让他做自己的决定/我吓呆了/不知道如何劝他/等他哭完/我只跟他说/我从来没有想过要放弃你/即使你的脖子一辈子都是歪的/你仍然是我电影的男主角/我们继续拍电影吧”。
2017年7月31日，蔡明亮在台北写下了一首题为《住在没有人的地方》的长诗。
后来，这首诗被印在《家在兰若寺》威尼斯电影节的宣传手册上。
《家在兰若寺》依旧是一部蔡明亮和李康生继续拍的电影。电影的情节非常简单——小康在山里养病，他的亡母来为他做饭，但是他吃不到。他的邻居是一名女鬼，也走不进他的生活。他唯一倾诉的对象，是一条鱼。
过去的三年，蔡明亮和李康生“住在没有人的地方”，蔡明亮照顾生病的李康生，如今李康生终于大病痊愈。
蔡明亮解读《家在兰若寺》时说，“这是一个像《聊斋》在讲情义的故事。”
兰若寺里住的其实不是宁采臣和聂小倩、也不是小康和鱼精，而是李康生和蔡明亮。
蔡明亮曾说，自己拍电影讨论的不是题材，而是讨论人，“我的题材都依附在这个人的身上，那这个人又投射了我的某些感觉，小康后来慢慢变成是我创作的focus。”
《家在兰若寺》就是蔡明亮实现“要一直拍李康生到死”承诺路上的又一座里程碑。
第一个镜头，李康生赤裸着上身，正在用仪器理疗，空气里是一阵阵电击的声音。饰演母亲的陆奕静做完了饭，然后就静静坐着端详李康生。导戏的时候，蔡明亮是这么跟陆奕静说的：“这基本是一个静止的镜头，你要在适当的时候动一下。”
开场五分钟，镜头几乎是凝固的，然后“家在兰若寺”几个红字慢慢浮现，镜头继续凝固五分钟。
很显然，尽管有着“蔡明亮首部VR作品”的噱头，这依旧是一部非常蔡明亮的电影：固定机位，凝固的空间，极少的场景。
对于喜欢蔡明亮的观众、以及一向赏识蔡明亮的威尼斯电影节而言，这当然是一部发挥稳定的作品。但是放在VR这个新的领域来说，蔡明亮的首秀合格了吗？或者说蔡明亮适合拍VR吗？
这是一个可以自我battle的命题。初看完第一反应是“我觉得不行”，仔细回想一下又想说“我觉得OK”。
在VR电影现在的发展阶段，VR这种技术形式主要给观众提供的是临场感和交互体验感，观众对于VR的需求也是新鲜好玩，所以像旅行纪录片、恐怖片等类型是拍VR的上佳选择。然而蔡明亮是固定机位长镜头的风格，全片基本由李康生10分钟泡澡+10分钟理疗+10分钟痴笑+5分钟锄地+5分钟吃饭组成，极大地考验了观众的耐心。再加上如今的头盔设备非常重，也并没有完全解决长时间看VR会导致头晕的问题，所以大部分VR影片时长都控制在15分钟左右。而《家在兰若寺》这部时长56分钟的片子也创了本届影展长度之最，再加上没有其他VR影片的视觉奇观或者高潮起伏的剧情，的确是不走寻常路。
另一方面，VR消解了传统电影的蒙太奇，也难以进行特写镜头的切换，许多大导演如果转来拍VR，估计都要放弃原有的风格。但蔡明亮却可以在VR这种技术里依旧保持自己的镜头语言风格，从这个角度来说，他又是适合VR的。蔡明亮擅长建构空间，展现人与空间的关系和故事，而VR电影能全景式地展现蔡明亮的空间艺术，让观众沉浸其中。正如蔡明亮所说：“我是剧场出身，VR可以让观众就像走进舞台，不用看到其他观众，还可以身在演员群中。”戏里李康生在浴缸里的全裸戏，以及陈湘琪穿着蔡琴赠送的私服演女鬼，都因为VR技术而变得极富冲击力。
在VR发展的初期阶段，蔡明亮的VR可能并不是人们所期待的VR电影。但是VR的发展或许会革新百年来电影的传统技艺，电影、VR电影的定义或许也会被改写。蔡明亮正是在文艺片领域对VR进行了一次超前的探索。
目前很难下结论蔡明亮到底适不适合VR。但可以确定的是，他的首次尝试依旧有很多技术Bug没有解决。
电影是用jaunt设备拍的，也是目前很高端的vr拍摄机器了，但影片中却出现了诸如边缘变形、地面断层、景深失真等技术问题，这是本届威尼斯影展其他VR电影里面几乎没有出现的失误。
（京雅/文）
