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成龙和范冰冰在宣传期玩儿尽了噱头的《绝地逃亡》，在它实现了3天破3亿的票房成绩之后，小玩终于去看了……
然后，感觉就是，止不住的心酸。
以及，尼玛范冰冰其实根本就不是主演啊！=。=
在这部改档好几次、听名字有点烂片相的《绝地逃亡》里，成龙配了一位“洋搭档”约翰尼，一路逃亡、打斗……试图创造笑点，以熟悉的配方打动观众，但有点可惜，影片的口碑并没有和票房一样同步增长，两极分化非常明显。
有人力挺大哥：
也有人毫不讳言：成龙真的老了，打不动了。
今天我们就借着这部新作，来聊聊成龙大哥。
初识成龙是在胡金铨的新武侠扛鼎之作《大醉侠》里面，据说他是围着“大醉侠”岳华的小乞丐其中之一，至今难以辨别是其中哪一个。
自己找吧↓
当然，这段初识并不是真的，那一年是1966年，新武侠即将席卷香港影坛的一年，那一年我连胚胎都还不是，当然那年之后风靡的新武侠和成龙也没有什么关系。
可能大家都不知道，早年的成龙在邵氏做过很长时间的龙套，比如这部《大醉侠》出产的1966年，年方12的成龙就开始演戏了，那时候很多大导演胡金铨啊、李翰祥啊这些人的电影里面都有成龙匆匆而过的身影。
李翰祥导演的《北地胭脂》
曾经有过一个段子流传很广，成龙要拍古龙的小说，被古龙断然拒绝，他是这样说的“我的小说是要给狄龙和姜大卫拍的”。
当然后来成龙还是拍了一部古龙，就是这部《剑花烟雨江南》↓别说，还真有几分翩翩公子相。
事实上，这部电影并没有拍出古龙小说的神韵，毕竟成龙从不擅长花前月下。
大家都知道，李小龙的出现几乎改变了香港动作片的格局，在他去世之后这个巨星的位置急需有人填补，很多人都想成为那个人，其中就有成龙，于是1976年就有了《新精武门》，故事接着《精武门》，但事实证明华语影坛不会出现第二个李小龙，只会有第一个成龙。
到了《蛇形刁手》，这个成龙才真的成了。
讲真，这部片子其实不怎么样，但是也是从这部片子让成龙开始了谐趣功夫片之路，也才有了后面那一堆经典之作。
小时候看成龙电影，从没有不好看这个概念，只要有他的电影几乎都会看。
很多人都演过黄飞鸿，可以说黄飞鸿是港片中的超级英雄，那几个人那几个故事那几个反派活生生的拍了几十年，李连杰的黄飞鸿是翩翩君子、关德兴的黄飞鸿是永恒经典，但是要说最特别的黄飞鸿我还是要投给成龙。
其实不说应该都没人记得《醉拳》里面的成龙也叫黄飞鸿了吧，他还拜了苏乞儿为师，对没错，成龙70年代就玩过混搭crossover。
成龙的黄飞鸿没有半点宗师的气质，相反有的是十足痞气。有意思的是在多年之后的《醉拳2》，成龙找来了狄龙做男二号，想当年在狄龙的电影里面成龙可是只能做做武替，年都没机会露一个，这下可算扬眉吐气。
《醉拳》
《醉拳》之后成式动作喜剧算是走上了正轨：接地气的人物形象+诙谐的剧情+独具匠心的杂耍式动作设计。说起动作设计，不同于李连杰、甄子丹这些学武术出生的，成龙从小在戏班长大，玩起动作来也不同于张彻、刘家良派的一招一式，更有一种杂耍的既视感，且更有观赏性。
80年代之后成龙在嘉禾拍了不少经典电影，我本人最爱看的成龙电影几乎都是那个时候的，每次电视上只要一放，无论从哪开始都能无缝连接观看。
在西班牙拍的《快餐车》，带侦探元素，快餐车青年成为主角，一路发生很多囧事最终找到真相。最厉害的是，全片在西班牙拍摄竟然没有什么违和感，完美融入异国语境之中，忍不住点赞。
当然最值得称道的还是成龙、洪金宝、元彪的珠联璧合，当年他们早早就GET到了混搭会带来各种喜剧效果↓
《A计划》也是他们三个一同主演的电影，这次三个人一块儿剿灭了海盗团，情节可以说是环环相扣，台词也非常幽默。
《A计划》还是不少人心中成龙的最佳电影↓
提到那个年代的成龙想说的电影实在太多。
《双龙会》是双胞胎兄弟成长境遇不同，导致一文一武，多年后相遇身份互换↓
《城市猎人》光是这个春丽我就可以记一辈子↓
拍了一部又一部，续集还不疲软的《警察故事》↓
《红番区》是成龙给好莱坞抛去的敲门砖，这个敲门砖成功的敲开了好莱坞的大门，让他走向国际发光发热。
但其实于我而言，成龙的好莱坞时代拍的电影感觉完全不如嘉禾时期来得有意思。就像班底很国际的《我是谁》用了失忆老梗，比起同样用老梗的《双龙会》来说就显得有些刻意。
《我是谁》
但是《尖峰时刻》、《上海正午》这些片子成龙与好莱坞影星合作的双男主模式，娱乐效果还是挺不错的。特别是《尖峰时刻》在好莱坞和国内喜欢看的人都不少。
他在好莱坞电影里的形象其实一直都挺“正”的，像《尖峰时刻》系列的逗比担当都留给了克里斯·塔克↓
成龙后来拍的一些国际“大片”我也不算喜欢，比如《神话》、《功夫之王》，相对而言《宝贝计划》这种“小片”还显得可爱一些。
总的来说，成龙电影于我就是能挑出一堆毛病，但是总看得津津有味。就是看过一百遍的《新警察故事》只要电视上放还是可以再看。
《新警察故事》
说来奇怪，近两年却很少再对成龙电影提起兴趣，或许分界点就是那部号称最后一部武戏的《十二生肖》，之后的《天将雄师》、《警察故事2013》真的让人有种疲劳的感觉。
《天将雄师》
而到了这部《绝地逃亡》，已经不单单是疲劳感的问题了。如果说，乏味套路的剧情、无视地理常识的南北大挪移、生硬的配音和勉强挤出的屈指可数的笑点我们都可以忍受，那么，当看着银幕上的成龙大哥……哦不，年纪已经足够被叫做爷爷的这位敬业演员，还在试图诠释一个能打能闹的角色时，会感到很心酸。
挥拳带着倦意，动作里也看不见轻盈，每每看到他跳上跳下都会有点不忍。好吧，我承认“老人”是我的软肋，我也知道用“老人”称呼还活跃在线上的成龙大哥有些不妥，但真的，看《绝地逃亡》时会有这样的感受。
以至于，以往我们在片尾花絮里会看到很多乐子，但绝地逃亡的片尾花絮只是更加放大了这份心酸——成龙老矣。
没人能跟时间作对，成龙也一样，即便被人说“属于成龙的时代已经过去”，但他似乎并不怎么介意，他还是拍出了这部80年代起就在他脑子里的《绝地逃亡》，融入了很多中国的大好河山、以及试图迎合年轻人口味的要素（虽然很尴尬）。
明目张胆卖腐
而且，在《绝地逃亡》之后，这位大哥今年还有两部戏等着上映，一个是和老搭档唐季礼的《功夫瑜伽》，还有一个是丁晟导演的《铁道飞虎》，前者有鲜肉张艺兴，后者有鲜肉韬韬……
成龙自己说：“如今到我这个岁数，拍电影不仅仅是为了兴趣，更希望能给下一代传播我们自己的传统文化。”
他本人虽然没有要休息的意思，但年逾六十、身手不再矫健的成龙，我却不敢确定观众能跟着走多久，毕竟，这种老人拼命的心酸，确实让人有点不太舒服。
《绝地逃亡》已经是成龙的第108部作品，不知不觉间连梁山好汉都凑齐了。
与之前不同的是，当年的成龙是开创者，如今的成龙不再是开创者，香港电影曾经的动作设计笑傲世界，如今却难以玩出花样。正如袁和平可以给卓沃斯基姐妹传授东方动作设计的奥义，却没法再为香港电影推陈出新。
反正，62岁的成龙暂时不会停下自己的脚步，但又有多少观众会一直跟随左右呢，这个问题就等时间和作品来给我们答案吧。
